Le Festi'Bois 2026

Technicien forestier de formation, il a toujours aimé travailler la forêt et le bois. Depuis quatre ans, il pratique le tournage sur bois. Il utilise principalement le bois récolté sur son lot boisé. Le tournage lui permet d'explorer son côté artistique en fabriquant des bols autant utilitaires que décoratifs ainsi que des lampes. Pour offrir une diversité de produits, il fabrique des planches à découper, planches de service, sous-verres, pinces à salade, supports pour téléphone

Sa démarche artistique se résume simplement; faire le bois autrement.  Avec les années, il a développé une passion pour le placage de bois véritable, un produit qui l'inspire par sa souplesse, sa solidité, sa beauté, ses exigences et sa grande variété. Il offre des possibilités extraordinaires et il est écologique. Il procède par essai/erreur, un processus qui peut être long, mais il aime bien observer la réaction des matériaux.

Charles Brousseau fait revivre les outils anciens de sa ferme forestière natale, en Estrie. Tous les matériaux utilisés ont été prélevés parcimonieusement, en protégeant l'écosystème dont ils sont issus. La sculpture du bois vert amène une réflexion sur l'histoire des arts et techniques ainsi que des modes de production. L'écologie, la biodiversité et la foresterie régénérative font partie du dialogue porté par les ustensiles et les jouets, qui sont conçus pour servir plusieurs générations.

Mathieu Chaume est un artiste joaillier et ébéniste urbain, pionnier de la bague en bois au Québec depuis 2017. Son expertise provient de cours à l'École d'ébénisterie d'art de Montréal et à l'École de joaillerie de Montréal. Mathieu a aidé plus de 300 couples heureux à se marier avec des créations de bagues sur mesure. Son programme de publicité par objet en ébénisterie d'art convient à tout type d'entreprise souhaitant favoriser les cadeaux corporatifs écoresponsables.

Plutôt autodidacte, il fait du tournage sur bois depuis 2006, vite devenu une passion. Il pousse ses limites de la créativité et il s'oriente peu à peu vers la création de pièces uniques. La création est pour lui un plaisir, un besoin et aussi le plus beau des défis.

Pour Christiane c'est toujours un réel bonheur de poursuivre sa retraite en créant ces petites œuvres en bois franc - oiseaux et forêts miniatures -. Elle travaille ces petites pièces avec une quinzaine de canifs aux lames différentes. Elle qualifie son travail du côté impressionniste, car elle ne cherche pas à représenter la réalité, mais plutôt à s'en inspirer pour laisser libre cours à l'imaginaire,au plaisir de la création. Elle a un grand souci pour l'esthétisme.

Le bois fait partie de son environnement depuis l'adolescence. Il le transforme avec intérêt et passion, en meubles, sculptures et pièces tournées utilitaires et/ou sculpturales. Son approche en est une de respect et de communion avec la matière. Matière qu’il aime et qu’il façonne avec joie et appétit depuis quelques décennies.

À partir de son petit atelier, il fabrique des blocs de boucher, des planches à découper, des jeux tels que Cribbage, Tock, Baseball, le Moulin et plus encore. Il utilise du bois récupéré; des rejets de planchers ou de cadrage de portes et fenêtres. Il met en valeur des essences de bois dans des jeux qui deviennent des véritables œuvres d'art.

Le bois du Québec est l'élément central au cœur de sa démarche artistique. Source puissante de connexion à la nature locale, le bois se dévoile sous le travail de ses outils de tournage et de sculpture, révélant un monde intérieur propre à chaque pièce. Elle souhaite qu'en observant ses pièces, on soit bousculé, touché, et que cela invite à la réflexion.

Tout son travail est inspiré par la nature, les voyages et son ancienne vocation de créateur d'images. Chaque pièce prend forme au tour à bois. Ses intentions initiales évoluent souvent à mesure que le grain se révèle et se façonne. Chaque morceau de bois possède un caractère unique qu'il convient de mettre en valeur. Une fois la forme définie, il n'hésite pas à utiliser d'autres techniques pour sublimer ou modifier l'effet recherché : texturage, sculpture, teinture, dorure, résine, etc.

Alain crée des jouets et des accessoires à partir de bois revitalisé provenant de l'industrie du meuble ou bien d'entreprises d'ébénisterie. Les objets fabriqués sont fait généralement d'érables (à sucre, plaine et argenté), de merisier et de noyer. Les pièces sont fabriquées à la main, une à une, ce qui leurs donnent un aspect unique. Les finitions sont des teintures non toxiques protégées par un émulsion d'huile de grade alimentaire. Le tout pour plaire aux plus petits et aux plus grands.

Marie-Luce Lagrenade conçoit et fabrique principalement des stylos et plumes fontaine mais également des pendentifs, boucles d'oreilles et ornements. Majoritairement faits à base de bois d'érable ainsi que certain bois d'exception et historique. Certains de ses produits sont exclusifs tel que ses fusions de bois et d'acrylique, tous créés individuellement sur place. Tous fait à la main et toujours soucieux du détail, elle offre un produit de haute qualité.

En tournage il cherche à révéler le caractère naturel de chaque essence: son grain, sa couleur et ses nuances uniques. Son approche allie fonctionnalité, simplicité et design. Il privilégie des formes épurées et équilibrées, où la main trouve naturellement sa place et où le savoir-faire artisanal rencontre le design contemporain.

Jonathan Leduc met en valeur la loupe de bois, une matière souvent méconnue, pourtant riche de beauté et d'histoire. Chaque pièce est choisie pour ce qu'elle raconte déjà, puis transformée pour lui offrir une seconde vie durable. Il crée des objets pensés pour traverser le temps, utiles au quotidien, et qui prennent naturellement leur place dans la vie de tous les jours. Des créations qu'on ne fait pas juste regarder... mais vivre, toucher et garder longtemps.

Alain est un artisan passionné du tournage sur bois. Il offre une deuxième vie aux pièces de bois souvent destinées à autres utilisations (ex : chauffage). Les œuvres ainsi réalisées font le bonheur des yeux de tous. Son atelier est un lieu où il a plaisir à se retrouver en tant qu'artisan du bois. Il est également président de l’association des tourneurs de bois de l’Estrie.

Guidé par Alexandre Maheux, maître ébéniste et concepteur de design organique, Atelier Inter Ligna conçoit des structures en bois durables et raffinées où l'art, la nature et le savoir-faire s'unissent harmonieusement en éloge au vivant. Écoresponsable et local.

Dans son processus de création il travaille nos bois indigènes et le bois vert. Avec la précision du geste et de l'outil, il transforme la matière, remonte l'âge de l'arbre, et fait naître les formes de la pièce en rotation. De l'écorce vers le cœur, du cœur vers l'aubier apparaissent les arabesques des anneaux de croissances qui, séchant au contact de l'air, vont tendre vers de nouveaux volumes de nouvelles lignes...ultime signature de l'arbre.

Native de Danville au Québec, Lyne est fascinée par le bois depuis l'enfance. Les tourments, les textures de la matière et les lignes épurées guident ses mains vers des œuvres évocatrices. Ses créations uniques et très soignées sont prisées des amateurs d'art.

Amoureuse de la nature et fascinée par elle, Francine se laisse inspirer et guider pour créer des cuillères de différents styles. Artiste autodidacte depuis plus de 25 ans, elle travaille différentes essences de bois, et c'est avec sa grande sensibilité et connexion avec la matière qu’elle arrive à laisser s'exprimer celle-ci. Chacune des pièces est unique et façonnée à la main, tout en y portant sa signature.

Marc Saumier fabrique des instruments de musique à cordes pincées et frottées, et ce depuis + de trente années. Il privilégie les essences locales autant que possible, plusieurs de ses créations sont entièrement faites de bois local, et il est probablement le seul luthier dont la majorité de ses instruments sont fabriqués à 100% d'essences de bois local.

Il se spécialise dans les commandes sur mesures. Il essaie de maximiser l'utilisation des matériaux qu’il a à sa disposition pour minimiser le gaspillage. Il confectionne surtout des bancs de toutes tailles, des dessus de tables, des comptoirs, des îlots, des consoles d'entrée. Ces produits génèrent beaucoup de retailles, à partir desquelles il confectionne de petits objets: marteaux, bougeoirs, planches à découper, boîtes…